
7
NisanSanat ve Teknoloji: Dijital Dönüşümün Sanat Alanındaki Yansımaları
Duygularınızı ifade ederken hangi dijital aracı kullanıyorsunuz?
2000’li yıllara kadar sanat; yaratıcılığın ve hayal gücünün resim, müzik, dans ve heykel gibi alanlarda yansımasıydı. Geleneksel sanatlarda sanatçı yaratıcılığını ve hayal gücünü bir tuvalin üzerine, bir şarkının ölçüsüne veya bir dans hareketine dönüştürüyordu. Burada kağıt, kil, taş, fırça gibi dokunsallık ve hissiyatı ön plana çıkaran faktörlere yer veriliyordu. Sanatçının ortaya koyduğu ifade insanların üzerine düşünmesi ve hissetmesine odaklanıyordu. Daha sonra teknolojinin hızlı gelişimi ve değişimi her alanda olduğu gibi bu alanda da bir dönüşüm yarattı. Geleneksel sanattaki fiziksel ve doğrudan deneyim artık gelişmiş ve esnek bir çalışma olanağı sunuyordu.
Peki sanattaki bu dijitalleşme bir anda mı oldu? Sanat ve teknoloji nasıl iç içe geçti?
Sanat ve teknoloji birbirini etkileyen iki dinamik alandır. Sanatın teknolojiyle olan ilişkisi her zaman ilintili olmuş ve doğru orantılı olarak gelişmiştir. Sanat, mağara duvarlarına resimlerin yapılmasından ve doğadaki malzemelerle renklerin elde edilmesinden artık ışıklara, pixellere ve teknolojik cihazlara evrildi. Hatta teknoloji, sanat için bir araç olmaktan çıkıp artık sanatın yapıldığı ortamın ta kendisi olmaya başladı. 21.Yüzyılın şekillenmesinde önem arz eden teknoloji, sanatta yeni biçimlerin, farklı tekniklerin gün yüzüne çıkmasını, sanatçıların içindeki sınırların ortadan kalkmasını sağlamıştır. Sanattaki ifade gücünü arttırmak ve sanat alanındaki yenilikçi arayışlar için disipliner bir bakış açısıyla teknoloji, sanat ve tasarım bir araya getirilmiştir. Aynı zamanda sanatçılar, geleneksel sanatla icra edemeyecekleri hayallerini de bilgisayarlar yardımıyla ortaya koymaya çalışmıştır.
Dijital sanatın erken dönemlerinde sanatçılar, dijital ürün ortaya koyma noktasında geleneksele yaklaşmak zorunda kalmışlardır ve sergilemelerde geleneksel baskı yöntemine başvurulmaya devam etmişlerdir. İlk bilgisayar sanatı sergisi 1965’te Stuttgart’ta Georg Nees’in çalışmalarından oluşan “Generative Computergrafik” ile başlamıştır.

Görüntü: Georg Nees, Computer-generated image, 1965
Fakat o dönem sanat eleştirmenleri bu eserleri tamamen ruhsuz bulmuştur.
1979 yılında Benoit Mandelbrot bir bilgisayar kullanarak fraktal geometri ile karmaşıklık teorisini görselleştirmiştir. Bu görselleştirme kavramlara muazzam bir ilgi oluşturmuştur. Geniş bir bakışla sanatsal arayışların önünü açmıştır.
Görüntü: Benoit Mandelbrot, Mandelbrot Set, 1979
Dijital Sanatın Yükselişi
Dijital sanatın yükselişinde özellikle grafik tasarımları, 3D modellemeler ve animasyon gibi disiplinler ön plana çıkıyor. Sanat eserinde kullanılan sanal gerçeklik (VR) ve artırılmış gerçeklik (AR) teknolojileri ile sanat eserinin içine girme ve etkileşime geçme mümkün hale geliyor. Dijital üretimler, fotoğraf manipülasyonları, iki- üç boyutlu evren tasarımları günümüzde son teknolojiler kullanılarak yapılan dijital sanat ürünleridir. Bakıldığında dijital sanatın etki alanı çok daha kapsamlıdır ama bir o kadar geçici ve hızlı tüketilebilir haldedir. Fakat dijital sanat kendini dönüştürmeyi başararak metaverse ve NFT’lerle varlığını sürdüşmüştür. NFT’lerin sanat dünyasında yerini alması dijital sanatın ekonomik değerini de arttırdı. Blokzincir teknolojisi sayesinde, sanat eserlerinin orijinalliği ve sahipliği şeffaf bir şekilde kayıt altına alınabiliyor. Günümüzde son teknolojiler kullanılarak üretilen dijital sanat eserleri ileride metaverse evrenlerde kullanılacak, yapay zeka ile harmanlanmış eserleri ortaya koyacaktır.
Dijital Sanat Örnekleri
Türk sanatçılardan örnek vermek gerekirse Refik Anadol, büyük veri setlerini kullanarak hareketli görseller ve projeksiyonlar tarafından oluşturulan yapay zeka temelli sanat eserleri ile öne çıkıyor.
Görüntü: Refik Anadol’un "Machine Hallucination" eseri
NFT Sanat Eserleri kapsamında Beeple “Everdays: The First 5000 Days” adlı eseri ile dijital sanat piyasasını şekillendirdi.
Görüntü: Beeple’ın “Everdays: The First 5000 Days” eseri
Gelecekte dijital sanat, metaverse evrenlerine entegre olacak, yapay zeka ile daha karmaşık eserler ortaya çıkarılacak ve interaktif sanat deneyimleri yaygınlaşacaktır. Teknoloji, sanatta devrim yaratmaya devam edecek ve sanatçılara yeni yaratıcılık alanları sunacaktır.
Blog Yazarı
Gökçenur Usta Yazıcı
Kaynakça
- Vargün, Ö. (2023, 2 Şubat).Teknoloji ve Sanatın Dönüşümü: Dijital Sanat. Sanat Dergisi, 6 (1). https://doi.org/10.31566/arts.1968
- (2024, 18 Nisan). Sanat ve Teknoloji: Dijital Dönüşümün Sanat Üzerindeki Etkileri. Vevoxi.https://vevoxi.com/blog/sanat-ve-teknoloji-dijital-donusumun-sanat-uzerindeki-etkileri
- Türkmenoğlu, H. (2014). Teknoloji ile Sanat İlişkisi ve Bir Dijital Sanat Örneği Olarak Instagram. ULAKBİLGE, 2 (4). https://ulakbilge.com/makale/pdf/1414431733.pdf
- Mandelbrot, B. (2010). Mandelbrot Set. Bigthink. Retrieved 2025, from https://bigthink.com/wp-content/uploads/2010/12/origin-9.png.
- Nees, G. (n.d.). Computer-generated image . GASATHJ. Retrieved 2025, from https://www.gasathj.com/tiki-read_article.php?articleId=42.
- Winkelmann, M. (n.d.). Everydays: the First 5000 Days. The Verge. Retrieved 2025, from https://platform.theverge.com/wp-content/uploads/sites/2/chorus/uploads/chorus_asset/file/22362497/2021_NYR_20447_0001_001_beeple_everydays_the_first_5000_days034733_.jpg?quality=90&strip=all&crop=0%2C16.666666666667%2C100%2C66.666666666667&w=2400.